故宮博物院雍正

故宮博物院是在明代修建的而不是雍正幾年修的。

故宮博物院是明清兩朝的皇宮所在地，是明代永樂年間建成的。大明王朝自南京遷都到北京。自此成為明清兩代的都城。1911年辛亥革命清王朝滅亡，即成為博物館。直至解封后新中國成立，依然是博物館。

故宮博物院雍正單色釉圖片

單色釉瓷器雖然沒有華麗的紋飾和造型，卻在簡約中讓人領(lǐng)略到樸實無華的美，因此也為收藏家們所鐘愛。但也正是因為它的簡約，沒有更多的輔助依據(jù)，又給鑒定工作帶來了一定的難度。那么雍正的單色釉瓷器在鑒定過程中要注意哪些方面呢？

由于雍正瓷器高昂的市場價值，作偽者在造假的過程中也是費盡心機。

1、比如在釉色上，作偽者現(xiàn)在已經(jīng)通過對真品進行化學(xué)分析，得到成分的比例，從而達到亂真的地步，

2、比如落款大清雍正年制的胭脂紅碗，在釉色上和真品相比絲毫不差，但從內(nèi)壁上，可以發(fā)現(xiàn)燒造的過于光滑，不是當(dāng)時的燒造工藝所能達到的。

3、另外在圈足上，這個碗和雍正時期的真品相比小了很多，也露出了破綻。因此在鑒定的過程中，就要從造型、胎釉等多個方面綜合考慮，從而做出正確的判斷。

故宮博物院雍正瓷器

清雍正窯變釉貫耳瓶，是出自官窯的。

清雍正窯變釉貫耳瓶現(xiàn)珍藏于故宮博物院，藏品年代為清雍正時期。該瓶高33.3cm，口徑10.7cm，足徑13.5cm，款識銘文有底中心陰刻篆書“雍正年制”雙行四字款。此器造型模仿古代青銅禮器，器物胎體制作細膩，成型考究又不失自然流暢的特色，反映出雍正瓷器的精湛之處。

窯變釉是雍正年間唐英督理景德鎮(zhèn)御窯廠時，仿鈞窯釉色繁衍出的一個新的品種。雍正一朝復(fù)古之風(fēng)盛行，雍正皇帝偏愛宋鈞瓷，多次御指御窯廠按樣仿燒。唐英幾經(jīng)周折終于仿制幾可以亂真的仿鈞釉，成為清代的名貴色釉之一。

故宮博物院雍正粉彩

2017年香港秋拍會上以2200萬港幣落槌成交。

故宮博物院雍正胭脂紅釉

 粉紅釉為以黃金為著色劑，被稱為金紅釉。

金紅釉是17世紀(jì)晚期時候傳入我國，康熙晚期的時候多用于琺瑯彩瓷器上做點綴。

金紅釉的瓷器根據(jù)呈色的濃淡，有胭脂紅、胭脂水、粉紅釉，對溫度和燒造工藝要求極高，傳世量都很稀少，但其中粉紅釉僅在雍正爺時有燒造，連鼓搗出“瓷母”這種變態(tài)工藝的乾隆皇帝時都沒見燒造，可見其燒造之難。當(dāng)然粉紅釉也成為傳世量最少的金紅釉瓷器。

故宮博物院雍正瓷器圖片

藏品名稱：清雍正窯變釉貫耳瓶。

藏品年代：清雍正。

藏品尺寸：高33.3cm，口徑10.7cm，足徑13.5cm。

博物館名：北京故宮博物院藏品。

藏品分類：瓷器。

款識銘文：底中心陰刻篆書“雍正年制”雙行四字款。

圖案紋飾：雙貫耳。

器型式樣：貫耳瓶。

釉色釉彩：天藍釉。

清雍正窯變釉貫耳瓶

鑒賞鑒定：瓶直口，長頸，頸有雙貫耳，頸下漸廣，鼓腹，圈足外撇。內(nèi)施天藍釉，外施窯變釉，底施醬釉。底中心陰刻篆書“雍正年制”雙行四字款。

此器造型模仿古代青銅禮器，器物胎體制作細膩，成型考究又不失自然流暢的特色，反映出雍正瓷器的精湛之處。

故宮博物院雍正粉彩圖片

近10年來，清三代（康熙、雍正、乾?。┑默m瑯彩瓷器拍賣價不斷飆升，并且跨越億元關(guān)口。

早在1997年，一件清雍正“粉彩過墻枝蝠桃紋大盤”，以1520萬港元成交；在2002年，又一件雍正琺瑯彩題詩過枝梅竹紋盤以3252.41萬港元成交；如今更是價值連城。2005年一只清乾隆御制琺瑯彩“古月軒”題詩花石錦雞圖雙耳瓶(現(xiàn)存中國國家博物館)在蘇富比拍賣行舉行的秋季單件專品拍賣會上以1.1548億港元買下。

故宮博物院雍正官窯

此件藏品質(zhì)細胎薄，造型周正，修足規(guī)范圓潤，呈滾圓的泥鰍背形，美觀大方，內(nèi)書“大清雍正年制”雙圈款，制作十分精細，內(nèi)外施霽藍釉，呈較為清亮的寶石藍色，釉面平整，幾乎無雜質(zhì)，是雍正本朝的典型器，霽藍釉出現(xiàn)于元代，明清兩朝均有燒造，以鈷為呈色劑，屬一次燒成的高溫釉，清代以雍正器為最上品，小件器較多，整體風(fēng)格既不似康熙器的粗獷，又不似乾隆器那般奢繁富麗，而是清新雅致，文人氣息十足，其藝術(shù)價值為收藏界所公認(rèn)，也是雍正單色釉中的上品。

故宮博物院雍正粉彩膽瓶

現(xiàn)在一直看漲，少說也要50以上。一樓的真搞笑，如果是2元一個，一樓你有多少我全要！

故宮博物院雍正釉變尊

粉彩是我國瓷器釉上彩繪的一種獨特裝飾方法，也是景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)彩繪瓷品種之一，因彩料中含有玻璃白粉而得名。這種“玻璃白”粉實際上是一種含氧化砷的玻璃白，由于砷的乳蝕作用，使所有顏色都“粉化”成不同深淺濃淡的色調(diào)。一個色可以分出多種色階，描畫紋飾可以更加細致入微?！　》鄄食霈F(xiàn)于清代康熙晚期，最初是受琺瑯彩制作工藝影響而創(chuàng)造出來的。其燒制溫度較五彩瓷低，約700℃―750℃左右，在烤花爐內(nèi)完成。色彩較五彩更為豐富，最多達數(shù)十種以上，顏色淡雅，具有紙面繪畫般的藝術(shù)效果。粉彩瓷器在藝術(shù)效果上獨樹一幟。裝飾上更多地吸收了中國繪畫的表現(xiàn)方法，以淡雅柔麗為特色，粉潤柔和見長，感覺上比五彩要柔和細膩，因此又有“軟彩”之稱?！　≡缙诘目滴醴鄄蔬€處于初創(chuàng)階段，主要是民窯，產(chǎn)品流傳很少，圖案和施彩的風(fēng)格比較簡樸，紋飾以龍鳳，花卉，仕女為主。施彩濃重，多數(shù)無款。粉彩瓷器發(fā)展到雍正時期極為盛行，景德鎮(zhèn)御窯廠出于雍正帝的愛好和宮廷陳設(shè)、使用的需求，大量燒制粉彩瓷器。它取代了五彩的地位，成為釉上彩的主流。無論顏色和描繪技巧都有了長足的進步，并形成了自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格和特點。粉彩至乾隆仍有很大發(fā)展，各種表現(xiàn)手法綜合運用，紋飾趨于繁縟，尤以色地粉彩居多?！　∮赫鄄试谖覈沾砂l(fā)展史上占有很重要的歷史地位。素以精巧細膩著稱于世，具有高貴，華麗，艷而不俗，細而不繁的美感，達到了粉彩瓷器的頂峰。從清宮中收藏的大批官窯作品來看，可謂恰如其分。綜合分析，雍正粉彩主要有以下幾個特點： 　　一、胎與釉　　雍正粉彩的胎土普遍堅硬潔白，結(jié)構(gòu)細密。胎體輕重適度，達到了所謂“只恐風(fēng)吹去，還愁日炙銷”的地步。即使是大件器皿，胎體也是上下勻稱一致，不顯厚重，修胎規(guī)整。器物底足極為光滑滾圓，俗稱“泥鰍背”。釉面光潔，釉質(zhì)瑩潤，勻凈，多數(shù)為純白。　　二、造型　　雍正粉彩的造型具有鮮明的時代特征。總體風(fēng)格是秀麗精巧，無論是大小器皿都制作精工，講究細部處理，反映了當(dāng)時制瓷工匠的高度技藝和非凡的創(chuàng)造力。從宮中的藏品看，以生活用瓷最多，同時還有一定數(shù)量的陳設(shè)瓷。主要品種有：盤、碗、碟、杯、尊、罐、壇、缽、各式瓶、花觚、筆筒，各式茶壺、茶具、文房用具等。整體上以輕巧俊秀的小件器皿居多，形體多種多樣。造型上注重線條變化，每件作品都特別富有生氣，做到比例協(xié)調(diào)，高矮適度，恰到好處，真可謂增一分則拙，減一分則陋，既有繼承傳統(tǒng)式樣，也有借鑒其它工藝品的器型，還有許多取材于自然界的花果形態(tài)等，可謂博采眾長。 　　三、色彩與紋飾　　雍正粉彩的顏色具有鮮而雅，粉而柔的特點。色彩豐富多變，同一種色又有濃淡、深淺之分，色彩周圍往往泛有七色光。施彩方法以油料調(diào)色，釉色秀麗溫潤。紋飾上采用中國傳統(tǒng)繪畫中的沒骨法渲染，突出畫面的陰陽、濃淡，富有立體感。紋飾題材內(nèi)容廣泛；尤以植物花卉紋居多，常見的有：牡丹、月季、海棠花、蓮花、桃花、玉蘭花、三秋、九秋、落花流水、過枝花、團花、松竹梅等。動物紋有：龍、鳳、魚、鳥、蝴蝶、蜜蜂、仙鶴、鹿、馬等。人物紋有：嬰戲、仕女、漁樵耕讀、教子圖、歷史戲曲、神話故事等。其中畫仕女最具特點，體型修長，神態(tài)優(yōu)美，栩栩如生。雍正粉彩畫面多是清雅宜人，注重細部描繪，千姿百態(tài)，出神入化。描繪技巧上，多采用寫實手法，紋飾工整，細膩，層次清晰，運筆自然、流暢，其精美者達到了“花有露珠，蝶有茸毛”的程度?！　∷摹⒖钭R　　雍正官窯粉彩瓷器主要是書寫青花雙圈六字楷書款“大清雍正年制”。寫篆書款和四字楷書款極少。青花色調(diào)純凈，字體非常工整，筆法清秀有力，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，多為宋槧體正宗小楷，時代特征明顯。畫意手法表現(xiàn)出宮廷裝飾，突出莊重、典雅、優(yōu)美的“富貴氣象”?！　】傊?，雍正粉彩瓷器工藝是雍正瓷器工藝的一種集中體現(xiàn)，它所反映的中國古陶瓷器工藝處于高峰時期的面貌，令后世的人們深深地回味。